历经三年打磨的苏州城市文化新地标——苏州当代美术馆（Suzhou MoCA）即将于8月30日面向公众开放，围绕“苏州正当美”核心主题开启为期四个月的开馆艺术季。其间，四大开馆展、数场接力展、近百场公共教育活动与全城艺术联动将次第登场。

　　苏州当代美术馆坐落于金鸡湖右岸，由丹麦BIG建筑事务所设计，总建筑面积5.95万平方米，展厅面积约1.13万平方米。作为苏州工业园区全力打造“四个一流”的重要文化载体，当代美术馆的建成，填补了苏州在现当代艺术领域大型公立美术馆的空白，也为这座积淀深厚的历史文化名城注入了新的美学活力。

　　开馆艺术季分两个阶段，第一阶段向公众开放四大展览，分别对应全球艺术经典、中国当代艺术、科技艺术与建筑艺术四条线索。

　　“毕加索及其影响的世界”以毕加索在世界版画艺术史中最具影响力的“沃拉尔组画”为原点，向后延伸至大卫·霍克尼、赵无极、乔治·康多等欧洲、亚洲、美洲等地的艺术家，以作品构建起“大师本尊—后世回响”的新叙事。“沃拉尔组画”创作于1930至1937年，耗时七年，被誉为“二十世纪版画的巅峰之作”与毕加索的“纸上自传”，曾于2014年在中国国家博物馆展出。此次是这套经典之作时隔十二载之后，再度与中国观众相逢。

　　“亘：艺术的穿越方式”由北京画院院长吴洪亮策划，集结黄永玉、徐冰、周春芽、施慧、隋建国、张晓刚、丁乙等27位/组艺术家的代表性作品，其中多件为艺术家为美术馆特别创作。展览由“俯仰”与“来回”两部分组成：“俯仰”引导观众向过去探寻，沿着6000年草鞋山遗址的文明曙光、3000年吴越文化交融、600年吴门画派风雅、30年苏州工业园区发展的时代华章四个时间刻度，铺就一条穿越古今的时空隧道；“来回”则回归脚下的土地与身边的个体，聚焦深具中国精神内核的传统书画、融合东方意蕴的现当代油画及观念装置作品，传递贴近本土的人文温度与“在地性”关怀。

　　“编码与天幕：超越算法时代的艺术”由德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心（ZKM）馆长阿利斯泰尔·哈德森与深圳国际美术馆馆长、中央美术学院教授张子康联合策划，汇聚全球11个国家16组国际顶尖艺术家作品，覆盖人工智能艺术、生物艺术、虚拟艺术、太空艺术四大前沿话题。依托苏州工业园区雄厚的科技产业底蕴，前沿科技与当代艺术的跨界正形成持续的创作合力，为“苏州正当美”注入先锋创新的时代质感。

　　“BIG：唯物主义”为常设展，由当代美术馆与建筑设计方BIG建筑事务所共同策划，以材料为线索，为观众了解美术馆建筑提供了独特视角。

　　紧随第一阶段首批大展之后，在12月初的第二阶段，毕加索主题展新展、意大利未来主义主题展、全球科技艺术先驱Jeffrey Shaw（邵志飞）、中国艺术家个案研究展等将陆续开放。

　　开馆艺术季期间，当代美术馆将依托“右岸讲堂”“右岸美育”“MoCA kids”等公共教育品牌，推出学术讲座、跨界对谈、艺术工作坊、百人共创、艺术展演等近百场形式丰富的配套活动；同步还将组织100余场志愿者导览，为观众提供公益观展服务。

　　不止馆内空间，当代美术馆还积极推动艺术体验向整座城市延伸。毕加索主题艺术巴士穿梭城市街头，苏州之眼“艺术家之眼”主题舱打造云端艺术打卡点，“微缩 MoCA”沉浸式毕加索快闪亮相苏州中心与诚品书店，“苏州正当美”全城互动打卡活动同步启动……让艺术走出美术馆围墙，让城市的每一处转角都成为触手可及的艺术现场。（交汇点新闻 作者 孟旭）