11月16日，由江苏省文投集团策划、江苏大剧院出品的原创舞蹈剧场《春之祭》迎来了2025巡演收官的最后一场。国家大剧院·歌剧院高朋满座，幕落之时，舞者走入观众席，台上台下身影交错、呼吸同频，对真理的求索与当下的凝视共振不息。

收官谢幕 供图 江苏大剧院

　　1913年，《春之祭》的首演在巴黎开启了现代艺术的新纪元。一个多世纪后，江苏大剧院以东方美学的独特语汇，重启这场关于艺术与生命的穿越时空的对话。

　　2025年，舞蹈剧场《春之祭》从南京出发，踏上了一整年的远征。自南京始，途经苏州、沈阳、南通、重庆、上海、天津等终抵北京。伴随踏上巡演之路，《春之祭》“漂流瓶”活动开启，从苏州站启程，最终抵达北京收官站，一路的共鸣与感动见证了这场贯穿四季的艺术旅程。

“漂流瓶”活动 供图 江苏大剧院

　　导演李超感慨道：“随着演出体量的增加，作品慢慢发酵后，越来越多人开始认同‘舞蹈剧场’这种形式，更多人关注到《春之祭》这个题材。最让我荣幸的是，通过这部作品，更多观众认识了林风眠、梅兰芳、徐悲鸿等艺术先驱。这个题材和触动我的那些声音，在100年后依然在社会上激起回响，连接着先驱的身影与当下的青年创作者。这是让我很幸福的地方。”

　　舞台剧评论人刘华平说：“聚焦于上世纪初，一群中国青年艺术家远渡重洋，在巴黎这座世界艺术之都寻找自我与艺术的出路。舞者的动作语汇充满力量，艺术家们在求学过程中的痛苦与求索，都被转化为极具表现力的肢体语言。当舞者走向观众席，立于众人之前，仿佛完成了一场精神的仪式。”

　　有观众表示，“这是我第十一次看《春之祭》，《春之祭》在我心中的地位是无法被撼动的，我觉得李超导演打造出这样一部作品，可以让我们在剧场中找到自己，找到自己未来的路是怎样走的。一次一次观演，在剧场内与演员老师对话，让我更加认识到，好的艺术是可以走向人类和时代的。”

现场观众 供图 江苏大剧院

　　江苏大剧院总经理、舞蹈剧场《春之祭》出品人廖屹表示：“《春之祭》仍是一部长青的作品，明年，我们将在现有基础上继续打磨提升，以更好的形态呈现在观众面前。”（文 杨慕晴 何林妍）