《樱桃园》演出前夕，4月17日下午，伊莎贝拉·于佩尔及该剧多位演员、音乐家走进江苏大剧院，带领观众们提前窥探“樱桃园”一角。

见面会现场 供图 江苏大剧院

　　作为“中法文化之春”的特邀艺术家，这个春天，法国女演员伊莎贝拉·于佩尔携蒂亚戈·罗德里格斯执导的契诃夫名作《樱桃园》来华巡演。4月18日-19日，这部阿维尼翁开幕大戏将在江苏大剧院连演两场。

　　见面会伊始，于佩尔用中法双语回应着大家的热情。这一次，她在《樱桃园》中担纲女主角柳鲍芙，让大家看到诠释戏剧经典的另一种可能。于佩尔表示：“这部剧可以说是一部‘悲剧性的喜剧’，具有双重色彩。而作为剧中的女主角，柳鲍芙必然也承载了这种双重性——她既有喜剧的轻松，也有悲剧的沉重。”

于佩尔亮相 供图 江苏大剧院

　　柳鲍芙是一个集“光明与忧伤”于一身的角色。“导演特别强调，演员在诠释这个角色时，必须展现出她那种深沉的忧伤和多面的复杂性”，于佩尔以自然松弛的姿态对中国观众们娓娓道来：“我不断琢磨台词，力求精准表达，这个过程也成为了我创作中的重要部分。”

　　剧中与柳鲍芙形成鲜明反差的角色罗巴辛，由阿达马·迪奥普饰演。对他而言，罗巴辛既是农奴之子又是新晋资本家，角色身份的撕裂感需要倾注大量的表演细节得以诠释。阿达马·迪奥普还通过恰到好处的肢体动作呈现角色内心状态和身份认同，与中文语境中“震耳欲聋的沉默”不谋而合。

阿达马·迪奥普分享 供图 江苏大剧院

　　围绕“樱桃园”的出售易主，映照新旧秩序的重新构建，观众们得以近距离目睹影后于佩尔爆发的强烈表演张力，也得以看到每一位演员对《樱桃园》中角色的深刻诠释。

　　法语话剧《樱桃园》的诞生凝聚了台前幕后所有创作者的心血，从导演对经典文本的当代解构，到舞美团队对樱桃园的诗意表达，每一处细节都镌刻着对经典的思考与创新的勇气。

　　江苏大剧院是法语话剧《樱桃园》此次来华四站巡演的其中一站，让本场演出更显弥足珍贵。即便是第一次来到江苏南京，这里也给于佩尔和演员们留下了深刻印象。

　　“我知道中国有许多精湛的传统戏剧，非常欣赏。”对于于佩尔来说，她更期待中法艺术家之间的交流，“希望未来能够有机会亲身体验这种传统的戏剧形式，期待更多中国艺术家能为法国带去这些传统艺术，并在那里进行交流创作。”（文 何菲菲）